从唱片工业到数字专辑，区块链让音乐家获得更多自由
【摘要】区块链+音乐的未来。
1.1音乐工业的起源及特点
不论是收集磁带还是CD唱片，作为音乐产业中最为重要的一环，你为自己的爱豆歌手用真金白银铺出了一条星光大道。直到今天，对于爱豆歌手最大的赞美，莫过于在新专辑刚上线，第一时间点击“立即购买”。
音乐作为一种文化传播的产物来售卖，直到步入商业正轨，早在1800年前就已经开始。音乐商人和出版商将音乐及其衍生产品在拍卖活动中出售给收藏者。
1877年，美国发明大王爱迪生在改进电话机的过程中，顺手发明了留声机。此后，全人类听音乐的方式发生前所未有的重大革新。1908年，哥伦比亚批量生产双面唱片，这种圆盘状的唱片代替了体格较大的唱筒。而高价格唱片机作为一种贵族产物，普通劳动人民无法消费得起。20世纪20年代，RCA和CBS分别收购了Victor留声机和哥伦比亚唱片，广播电台兴起，廉价的收音机成为劳动人民的首席音乐伴侣。
1948年，哥伦比亚公司推出了品质优良、播放时间长的Long Playing，黑胶时代正式来临。独特的空灵感和高保真的声音质感，使得黑胶在20世纪统领整个音乐产业。二战后磁带技术被美国人应用到流行音乐的传播中，直到1982年世界上第一张镭射唱片（CD）诞生，黑胶唱片历经产品线大幅缩减，至今仅作为小众的黑胶爱好者和收藏家们的挚爱，最便宜时十几块淘到的一张黑胶，目前可能由于绝版、签名、版本等等身价成千上万。
20世纪80年代，索尼Walkman系列等众多便携式随身听的出现，磁带终于脱离笨重庞大的收录机，人们可以在路上一步两步三步四步望着天，随时享受音乐带来的好心情。
同黑胶唱片和磁带不同，CD做为数字化的音乐载体，首次出现在世人面前。迄今为止全球售出的CD约2500亿张。其轻薄小巧，音质纯正细腻，反复试听使用音质也不会有损耗，随之生产的CD随身听与CD成为时下最流行的搭配组合。从CD的诞生之日起，就意味着其注定要替代磁带和黑胶成品成为主流载体，也加速了数字化唱片的进程。
1.2 音乐工业的发展及影响（当结合互联网后）
当数字产业波及各个行业，音乐产业也无从避免，通过网络来传输音乐，无论被下载、播放多少遍，其品质都不会发生改变，“唱片已死”成为不可逆的定局。几年前的中国，电视选秀、版权意识缺失、商业潜规则以及数字下载，对于音乐产业，尤其是原创音乐带来巨大伤害。唱片业衰落的命运难以挽救，原创音乐人更是被“榨干”。
音乐平台和网盘刚兴起之时，在乐坛无论有无名气的音乐人，能被找到的资源在网络均处于免费共享状态。如虾米音乐鼓励用户上传所持专辑，并给予一定奖励，这种奖励便是可以免费下载其他歌曲。这种绕过音乐人，不花一分钱获得专辑版权，另外再从爱豆用户手中取得收益的平台比比皆是。国内音乐产业不景气，加上猖獗的盗版问题，令原创音乐人的处境陷入恶性循环。
2015年开始，国家版权局出台一系列文件，对国内主要在线音乐平台未授权的220多万首歌曲，采取强制下线。一度混乱的免费共享时代结束。取而代之的是阿里系的虾米音乐和腾讯系的QQ音乐，以及网易云音乐等平台的大手笔的版权之争。
当然，不论阿里系还是腾讯系，版权争夺首先瞄准的当然也是炙手可热的当红炸子鸡。
《七月与安生》不仅令周冬雨和马思纯镀上影后这层高保值桂冠，主题曲《（It‘s not a crime） It’s just what we do》更是由万千少女的“老公”窦靖童创作并演唱。
这首歌在国内主要的音乐播放平台如网易云音乐、虾米音乐、酷我音乐、百度音乐等平台上均可免费试听，但是当你点击下载按钮时，均会弹出例如“版权方要求，当前资源仅限会员使用”、“购买数字专辑¥2.0/张”等字样。
网易云音乐
不仅是这首单曲，窦靖童之前的单曲和专辑都设定了收费版权，一张专辑的费用可以在当前音乐播放平台上永久下载这首歌。远低于唱片的价格十分诱人，两块钱你买不了吃亏，也买不了上当，还可以先试听再决定是否购买。
李宇春2016数字专辑《野蛮生长》之《野》突破100万张
这年头有人买唱片嘛？当然，数字时代粉丝的购买力也不容小觑。火币区块链研究中心了解到，16年5月，李宇春首张数字专辑EP《野》在QQ音乐独家发行，58秒突破5万张，14小时更是突破100万张。上线仅两周更是突破三百万张，创下史上最快“殿堂金钻唱片”的记录。随后依次发行的《蛮》、《生》、《长》数字专辑也延续了首张的辉煌战绩。《长》在上线31分钟售出40万张，再次突破双白金唱片等级认证的销量奇迹，成为国内数字音乐史上第一张销量突破600万的专辑。
中国新歌声、蒙面歌王、中国好歌曲等选秀类节目持续走红，当下各类音乐节在年轻人中早已发展成为潮流。不论是乐坛新人一夜爆红，还是老将回炉重造，亦或小众原创音乐崛起，都为音乐人在数字时代的生存带来无限生机。
网易云音乐在16年9月悄然开启“赞赏”音乐人的功能，借助数字音乐平台促进收费模式发展，以预售、众筹等形式售卖自己的音乐作品及演出，不仅积聚了人气，也取得了应得的收益。
碎乐App
《奇妙能力歌》、《南山南》、《梵高先生》、《平凡之路》、《要死就一定要死在你手里》等，让人们开始关注原创音乐人，李志跨年一票难求，满江以原创音乐人的身份重回歌坛。汪峰更联同陈超仁、逻辑思维联合创始人吴声一同创立“碎乐App”，专为原创音乐人直接连接用户，在碎乐App中，音乐人上传作品或通过手机发布一个原创音视频，解答一条问题，一屏之隔没有其他中间商，都能获得应有的劳动成果。
朴树新歌《Baby，До свидания（达尼亚）》
11月25日，朴树的新歌《Baby，До свидания（达尼亚）》在碎乐App首发，一天以后，这首歌在碎乐上的点击量已经达到13.4万，送花打赏、留言、提问等等，一时间平台十分火爆。至今，李健、王学兵、赵雷、左小祖咒、二手玫瑰等均以原创音乐人出现在碎月，接受乐迷的问答和赞赏。
2.1当音乐工业遇到区块链
不可否认，碎乐App已经显示出去中心化特征。国内数字音乐产业发展至今，版权问题已经得到明显改善，但在传统音乐产业食物链中，版权商、演出经纪、企业平台层层抽成，最终剩余收益到达音乐人手中至少需要6-18个月[6]。如何让音乐人在互联网大环境下弹着琴把钱给挣了，还能入账更快，这件世界性难题当然还需要更深层次的技术来攻坚——区块链。
Taylor Swift已经打算在区块链上发表她的下一张个人专辑[5]。那么，什么是区块链呢？我们并不需要了解区块链的技术背景知识，我们只需要知道，区块链就是一种分布式的数据库，在每个人的电脑上记录着全局的账目信息，而且这些账目信息是很难被篡改的。
以往我们在下载mp3音乐的时候，就会发现，多数情况下，音乐文件的信息是杂乱的，直到iTunes出现后，标准化的音乐元数据（如作词、作曲、年代等）才变成大众的标配。有了区块链技术后，音乐文件的元数据将更加标准化，而且，我们每个用户都会拥有新建元数据类型的权利，元数据的架构设计不再掌握在个别机构（如苹果公司）的手中，音乐也要来玩民主。
2.2 音乐区块链项目PeerTracks
作为先驱，一个较早的区块链项目叫做Bitshares Music（后更名为PeerTracks），PeerTracks的理念，就是要让听众手中的货币直接流入到艺术家的口袋中，而不需要经过发行商和出版商（这两者往往占有了艺术家大部分应得的报酬）。除此以外，用户还可以持有新艺人的股份，通过帮助宣传该艺人而让自己手中的股份增值，艺人同时也获得了更多的人气，这是一个创举，一个双赢的局面。PeerTracks出现得比较早，最早在2014年就发起了项目，不过近期它的反响略显不足，但它的思想，已经深深扎根在区块链社区不少人的心中。
2.3 音乐区块链项目Ujo Music
Ujo Music让艺术家拥有和管理自己的作品，计划2017年初用区块链技术发起纯商业的音乐平台。
2015年Ujo帮助音乐家Imogen Heap用区块链发行了作品“Tiny Human”。粉丝可以购买许可权，下载、试听该音乐，也可以用于混音等用途；而且粉丝支付的钱会自动分配给Heap和该作品的合作方。该初创企业还和很多品牌合作，为了“在开源区块链系统中将这些目录重新数字化”，同时鼓励开发者在平台上开发应用。
以上是Ujo Music 的 Slogan：“我们正在为艺术家建立一个家，让他们拥有和控制他们的创意内容，并在与世界分享他们音乐才能的同时直接被粉丝付费购买音乐。”
Ujo Music当前项目进展：ConsenSys计划在2017年第一季度将其Ujo Music权利管理和版费支付平台转变为封闭测试版，封闭测试版最初只对数字音乐制作人开放。虽然彻底修复音乐行业中存在的问题十分困难，但是通过该平台可以减轻大多数的管理负担，缩短支付流程，同时可以让音乐变得更加开放。
目前Ujo Music 还没有进行ICO，也没有透露有关ICO的消息。
2.4 数字内容分发区块链项目DECENT在音乐中的应用
DECENT目前也是区块链领域的一个重要项目，通过减少目前主导市场的营利性公司垄断和寡头垄断所带来的不必要的费用和操纵，成为数字内容分发的未来。DECENT平台可突破国界，对任何文本、图片、视频或音乐内容进行分享。
DECENT音乐主张是：首先，作为一个平台，它允许音乐家、作曲者或制片人设置一个与粉丝直接沟通的渠道，粉丝通过这个渠道去购买歌曲或专辑。此平台实现了点对点的直接交易，无需中介的参与，因此版权不再被销售者分享。
DECENT音乐树立了去中心化解决方案的旗帜，将不需要也不会提倡版权交易，因为协议功能不依赖于应用程序本身。创作者会在数据流通时保持对数据的控制，但不会损害用户的舒适度。
一名来自英国的歌手Imogen Heap，她是区块链发布系统的拥护者，认为区块链所有权解决方案将会推动音乐产业的“公平交易”。根据她的说法，消费者“想要反映时代文化、技术、社会和商业意识的音乐产业，并为创作者和消费者带来可持续和可行的未来。”但是想要实现，“首要目标就是创造出某种主流唱片公司的替代者，这即将到来但不是现在。”
3.1 区块链+音乐的未来
值得注意的是，国内已设立5000万美元建立全球投资区块链商业应用的机构的基金。腾讯收购了酷我、酷狗，同QQ音乐合并后继续壮大腾飞系的同时，设立微众银行，在区块链方面初试水的腾讯，未来将其拓展到包括音乐版图的各个领域中，令人期待。
凯文·凯利在《必然》一书中，对于未来进行了畅想，列举两段话作为他关于音乐未来的代表观点：
1、“举个例子，当因特网让音乐和电影的复制变得轻而易举时，好莱坞和音乐产业就开始尽其所能来阻止人们复制。但这全然徒劳。他们只是成功地把顾客变成了敌人。”
2 “知化（赋予对象认知能力）的音乐——人们能运用各种算法即时创作电子游戏或虚拟世界中的音乐。音乐的变化取决于个人的操作。人工智能将为任意玩家创作数百小时的个性化音乐。”
火币区块链研究中心分析认为，这也意味着，在未来，也许人人都是音乐家，那么，现有的音乐体系一定会崩溃，而类似于区块链的底层架构非常有潜力作为“人人音乐家”时代的技术支持。
参考文献：
1. 《DECENT开启音乐产业改革征程：推出音乐应用案例》，共享财经；
2. Ujo Music to launch blockchain-based full commercial music platform，EconoTimes；
3. 《必然》，凯文·凯利；
4. ConsenSys Anticipates Moving Ujo Music Blockchain Rights Management Offering to Beta，Nasdaq；
5. Taylor Swift releasing next album on Ethereum’s Blockchain? GarryGolden；
6. 区块链可能成为音乐产业的下一个变革者，巴比特；
7. 正在颠覆金融业的区块链技术究竟如何拯救音乐行业？百度百家；
8. Ujo Music 官方网站。
作者：Justin_Zhang, 阿童木m子
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